Le terme “design classique” fait référence à des meubles et accessoires qui, en raison de leur conception intemporelle, de leur qualité exceptionnelle et de leur esthétique innovante, sont considérés comme des références et des influences majeures dans l’histoire du design.
Qu’est-ce qui fait d’un objet de design un classique du design ?
Un objet de design est généralement considéré comme un classique du design s’il présente certaines caractéristiques qui le rendent intemporel, influent et durablement pertinent. Voici quelques facteurs qui peuvent faire d’un objet de design un classique :
- Design innovant : Les classiques du design se distinguent souvent par des concepts, des formes ou des fonctions novateurs. Ils rompent avec les normes traditionnelles et établissent de nouvelles normes.
- Fonctionnalité : Un classique du design n’est généralement pas seulement esthétiquement attrayant, mais il répond également à un besoin fonctionnel de manière efficace et réfléchie.
- Esthétique intemporelle : Les classiques du design ont une esthétique intemporelle qui transcende les tendances de la mode. Ils conservent leur pertinence et leur attrait visuel au fil du temps.
- Influence sur l’histoire du design : Un classique du design a souvent une influence avérée sur l’histoire du design. Il peut servir de précurseur à de nouveaux mouvements ou styles de
- Qualité et artisanat : Les classiques du design sont souvent fabriqués avec des matériaux de haute qualité et un artisanat soigné. Leur qualité contribue à leur durabilité et à leur préservation de la valeur.
- Signification culturelle : Un classique du design peut avoir une signification culturelle et s’inscrire dans le contexte de son époque et au-delà.
- Popularité durable : Un classique du design reste populaire et recherché au fil du temps. Il est apprécié de génération en génération et demeure pertinent.
- Reconnaissance du fabricant : Les classiques du design proviennent souvent de designers renommés ou de fabricants de prestige réputés pour leurs produits de qualité.
Le statut de classique du design peut être subjectif. La reconnaissance en tant que tel se développe avec le temps. Tous les objets de design réussis ne sont pas nécessairement reconnus comme des classiques. Le statut de classique du design est souvent influencé par la reconnaissance d’experts, de collectionneurs et de la communauté élargie du design.
Classiques du design et icônes exceptionnelles du design de meubles
Comment un design devient-il une icône ?
Un design peut devenir une icône s’il présente des qualités qui le distinguent des autres conceptions, en faisant un symbole intemporel. Le statut d’icône est le résultat d’une combinaison réussie de divers facteurs qui convergent pour faire d’un design quelque chose d’exceptionnel :
- Innovation et originalité : La “Wassily Chair” de Marcel Breuer est un design emblématique de meubles qui se distingue par son utilisation novatrice de tubes d’acier courbé. Elle rompt avec les conventions traditionnelles et établit de nouvelles normes dans le design de meubles.
2. Esthétique : La “Barcelona Chair” de Ludwig Mies van der Rohe incarne une beauté intemporelle et un attrait esthétique. Ses lignes épurées et son design moderne dépassent les tendances de la mode.
3. Fonctionnalité : Le “Eames Lounge Chair” de Charles et Ray Eames est un exemple exceptionnel de combinaison entre esthétique et fonctionnalité. Le fauteuil ne remplit pas seulement sa fonction, mais offre également un grand confort et une esthétique attrayante.
4. Pertinence culturelle : La “Egg Chair” d’Arne Jacobsen est étroitement liée à son époque et à sa culture. Elle reflète les courants modernistes des années 1950 et est devenue un symbole du design de meubles contemporain.
5. Influence et diffusion : La “Tulip Chair” d’Eero Saarinen exerce une influence considérable sur le design de meubles et la société. Sa forme unique a souvent été imitée et demeure un exemple emblématique du design moderne.
6. Durabilité : La “Eames Plastic Chair” de Charles et Ray Eames est un design qui reste pertinent au fil des décennies. La polyvalence et les différents modèles font de la série des classiques intemporels.
7. Signature du design : La “Ghost Chair” de Philippe Starck pour Kartell porte l’empreinte distinctive du designer. Le matériau transparent et la forme claire la rendent reconnaissable comme une œuvre unique de Starck.
8. Connexion émotionnelle : Le “Embrace Lounge Chair” d’Eoos pour Carl Hansen & Søn peut établir une connexion émotionnelle profonde. Son design élégant et son grand confort suscitent des émotions positives telles que l’admiration.
Classiques du design suisse
Le design suisse a produit au fil des ans quelques classiques remarquables dans divers domaines :
- Wassily Chair (1925) – Marcel Breuer : Bien que Marcel Breuer ne soit lui-même pas un designer suisse, la chaise Wassily a été créée par la société suisse Embru. Les chaises en tube d’acier des Embru-Werke sont un exemple de l’artisanat suisse et du design du début du 20e siècle. Elles sont connues pour leur durabilité et leur forme simple et élégante.
- Landi Stuhl (1938) – Hans Coray : Le Landi Stuhl, conçu par Hans Coray pour l’exposition nationale de 1939 à Zurich, est un exemple de design suisse innovant. La chaise légère en treillis d’aluminium était en avance sur son temps. Elle se distingue par son treillis d’aluminium léger et est considérée comme un exemple novateur de design industriel moderne.
- Système de meubles USM Haller (1963) – Fritz Haller : Le système de meubles USM Haller, conçu par Fritz Haller, est connu pour sa construction modulaire avec des tubes d’acier et des raccords à billes en métal. Il est un classique suisse dans la conception de mobilier de bureau.
- Police Helvetica (1957) – Max Miedinger et Eduard Hoffmann : La police Helvetica est une police emblématique créée par les designers suisses Max Miedinger et Eduard Hoffmann. Elle représente une typographie claire et moderne et est utilisée dans le monde entier.
- Montre Swatch (1983) – Nicolas G. Hayek : La montre Swatch, création de l’entrepreneur suisse Nicolas G. Hayek, a révolutionné l’industrie horlogère avec son approche colorée et abordable de la mesure du temps.
- Le “Swiss Army Knife” de Victorinox est un exemple emblématique de design alliant esthétique et haute fonctionnalité. Il ne remplit pas seulement sa fonction de couteau de poche, mais est également efficace, convivial et étonnamment polyvalent.
Vitra & Vitra Design Museum
Vitra est une entreprise leader dans le domaine du mobilier design et de l’architecture intérieure, exerçant une influence significative sur le monde du design. Grâce à des partenariats avec des designers renommés, Vitra joue un rôle déterminant dans la conception d’espaces de vie et de travail à l’échelle mondiale, tout en influençant le discours sur le design. Fondée en Suisse en 1950 par Willi Fehlbaum, l’entreprise a été reprise dans les années 1980 par la famille Eames allemande. Vitra a son siège principal et des sites de production à Weil am Rhein, en Allemagne.
Vitra Design Museum
Le Vitra Design Museum encourage les discussions critiques sur le design et l’architecture, contribue à l’éducation et à l’inspiration, et crée un espace pour l’engagement avec le design contemporain et historique. Il est reconnu comme l’un des principaux musées de design à l’échelle mondiale.
https://www.design-museum.de/fr
Les classiques du design sont-ils également sujets à des changements ?
Les classiques du design se distinguent par leur esthétique intemporelle et leur raffinement fonctionnel, mais cela ne signifie pas nécessairement qu’ils restent toujours inchangés. Au fil du temps, même les classiques du design peuvent être légèrement retravaillés ou adaptés pour répondre aux exigences changeantes en matière de matériaux, de processus de production ou de technologie. Un exemple célèbre en est le “Eames Lounge Chair” de Charles et Ray Eames. Ce fauteuil emblématique a été méticuleusement revisité au fil des ans pour intégrer des matériaux et des techniques de fabrication modernes, tout en préservant sa forme caractéristique et son élégance. Un autre exemple notable est la “Arco Lampadaire” d’Achille et Pier Giacomo Castiglioni, qui a été ajustée au fil du temps en termes de technologie lumineuse et de durabilité.
Dans certains cas, les classiques du design sont mis à jour pour mieux correspondre aux normes actuelles en matière de confort, d’ergonomie ou de fonctionnalité. À titre d’illustration, on peut citer le “Wassily Chair” de Marcel Breuer, initialement révolutionnaire dans son utilisation de tubes d’acier cintrés, qui a été légèrement modifié au fil des ans pour répondre aux exigences contemporaines en matière de confort d’assise.
Évolutions dans le contexte des classiques du design réussis
L’adaptation des classiques du design réussis implique des ajustements et des mises à jour d’objets établis. Cela peut inclure l’intégration de technologies modernes, l’utilisation de matériaux innovants, de nouvelles conceptions de couleurs et de surfaces, ainsi que la prise en compte de principes ergonomiques. Les collaborations avec des designers contemporains permettent d’apporter des perspectives fraîches, tandis que les efforts de durabilité, tels que l’utilisation de matériaux respectueux de l’environnement ou la réduction de l’empreinte écologique, sont intégrés aux développements. Une mise en œuvre soigneuse, respectant les droits d’auteur de l’original, préserve la vision initiale du design et répond aux exigences contemporaines. Cet équilibre entre tradition et innovation est essentiel pour préserver le caractère intemporel des designs réussis.
Variante moderne du classique du design USM
Le système de meubles USM Haller se distingue par sa structure modulaire, l’utilisation de tubes en acier et de raccords à billes en métal, et est réputé pour sa polyvalence et son esthétique intemporelle. Il est devenu un symbole du mobilier de bureau moderne, flexible et adaptable, et a été inclus en 2001 dans la collection permanente du Museum of Modern Art (MoMa) de New York. Le système USM Haller est, fidèle à la conception originale, uniquement disponible dans la version d’origine avec une structure en chrome argenté. Des variantes modernes telles que le système de meubles suisse Flexcube offrent cette esthétique claire et une finition de haute qualité dans différentes versions à des prix raisonnables.
Design abordable pour tous
Les classiques du design ont, du point de vue de nombreux consommateurs, un inconvénient majeur : un prix très élevé. Le terme “design démocratique” signifie que le design bien conçu, fonctionnel et abordable devrait être accessible à tous, indépendamment de la classe sociale ou du revenu. Ce terme a été façonné par Ingvar Kamprad, le fondateur d’IKEA. Cependant, le concept de “design démocratique” ne s’applique pas seulement à IKEA, il décrit généralement une approche du design axée sur l’accessibilité, la fonctionnalité et l’esthétique pour un large public.
Le prix élevé et le développement restreint des véritables classiques du design originaux permettent à de jeunes innovations de s’établir avec succès sur le marché. Ainsi, elles peuvent, par exemple, offrir des alternatives de haute qualité aux classiques du design existants pour de nouveaux publics, avec des variantes modernes de couleurs ou de matériaux, et de véritables avantages de prix.
Répliques de Design Classique
Les répliques de design classique offrent une occasion unique aux amateurs de design de se connecter à l’essence et à l’histoire des grands designers. Ces meubles sont des reproductions de créations emblématiques qui ont révolutionné le monde de l’habitat et du design au fil de l’histoire. Elles transposent la durabilité et la sécurité des originaux dans une forme abordable, les rendant particulièrement attrayantes pour ceux qui recherchent l’expérience du meuble design sans avoir le budget pour une pièce authentique. Les répliques permettent à la beauté et à l’héritage de ces pièces de continuer à vivre sous différentes couleurs et formes. Elles honorent l’originalité des classiques en préservant leur esthétique intemporelle tout en offrant des ajustements modernes pour s’intégrer aux espaces de vie d’aujourd’hui. Ces répliques peuvent également enrichir des intérieurs ordinaires avec l’histoire et le caractère des célèbres icônes du design et des accessoires
Il est cependant important de noter que la qualité et l’authenticité de telles répliques peuvent varier considérablement. Lors de l’achat de répliques, veillez à choisir des fournisseurs sérieux et assurez-vous qu’aucun droit d’auteur n’a été violé, car l’achat de répliques non autorisées peut entraîner des conséquences légales.
Les véritables classiques du design comme investissement
Pour ceux qui ont les moyens financiers d’acquérir de véritables classiques du design, ils peuvent être considérés comme un investissement, car les originaux authentiques peuvent prendre de la valeur au fil du temps. Pour faire les bons choix, il est possible d’acquérir un original rare de la période correspondante, considéré comme une œuvre d’art. En outre, des éditions reproduites ou limitées sont disponibles et constituent également un excellent investissement, à condition qu’elles proviennent de fabricants agréés et soient authentifiées par des estampages ou des preuves d’identité.
Autres meubles légendaires
Chaise ANT d’Arne Jacobsen pour Fritz Hansen
Arne Jacobsens Panton Chair
Chaise à bascule “S64” de Marcel Breuer
Envie d’en savoir plus ?
Il existe tellement de sources fascinantes qui offrent un regard sur le monde des meubles légendaires et de leurs créateurs créatifs. Le monde inspirant du design de meubles se révèle à travers des livres qui invitent littéralement à plonger, et l’internet sans limites ouvre des portails vers des bases de données et des sites web qui célèbrent le design et les meubles dans leur forme la plus pure. Des plateformes comme “Architonic” offrent une scène inégalée aux meubles de designer, où leur singularité brille.
Les musées d’arts appliqués et de design élèvent les meubles au statut d’œuvres d’art. Ces lieux de culte créatifs offrent non seulement des espaces physiques, mais aussi des chemins virtuels à travers des catalogues en ligne époustouflants.
